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LES ESSAIS
d'après Michel de Montaigne
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CREATION le 7 novembre 2008
Avec
: Béatrix Ferauge - Sandrine Versele - Antoine Laprise - Jacques Laroche - Guy-Daniel Tremblay
Texte : le Loup bleu et Michel Tanner- Mise en scène : Jacques Laroche - Scénographie
: Christian Fontaine et Isabelle Larivière- Marionnettes : Frédéric Blin - Musique : Eloi Baudimont - Montage : Dominique Champagne.
Une
création du Théâtre de l'Eveil / Sous-marin jaune (Québec) / la Fabrique de Théâtre / le TJP de Strasbourg
Le monde entier n'est pas seulement une scène, c'est une immense marionnette.
Shakespeare - Comme il vous plaira - acte 2, scène 7
Les Essais, d'après Montaigne. Un monument du XVIe siècle sur lequel le Loup Bleu ( directeur artistique du projet et marionnettiste de premier ordre) posera ses crocs et ses griffes pour donner un cours d'initiation à la politique- entre Platon et Machiavel- mélangé à des épisodes plus bucoliques. Les épisodes bucoliques étant invariablement interrompus par un coup d'épée ou une chute d'un boulet de canon tiré d'on ne sait où. Et que mourir ne fait pas mal; c'est vivre.
Montaigne inventeur des Essais en même temps que du "je" en littérature .
Est-ce que l'intelligence, alliée à la sensibilité et la générosité, peut être un élément pacificateur dans la vie des hommes? Que peuvent la pensée, la réflexion, la tolérance face aux violences de l'Histoire? C'est la grande question que le Loup Bleu a envie de poser au monde contemporain par le biais des Essais.
Les Essais de Montaigne se présenteront sous la forme d'un film de marionnettes pour le théâtre, un film sans son de 90 minutes et narré et par les acteurs en scène.
Accompagnés d'une batterie et d'une guitare électrique, les Essais prennent la forme inusitée et virulente d'un concert rock...pour marionnettes, avec le plaisir non dissimulé de manipuler la caméra comme s'il s'agissait d'un personnage...
SI
C'EST CHANTE, C'EST PAS PERDU...
concert/récital
• REPRISE en septembre/octobre
2006
Mise
en scène : Charles Cornette
Avec
: Guy Pion - Delphine Gardin (chant) - Roberto Cordova
(chant) - Pascal Charpentier (direction musicale et piano)
-
Sam Gerstmans (contrebasse) - Liborio Amico (accordéon)
- Michel Seba ( percussions) - Daniel Miranda (guitare)
- Marianne Standaert (trompette).
Une
coproduction Théâtre de l'Eveil/le manège.Mons
Au
fil des siècles, au fil des luttes et des combats
de l'homme pour la justice et la apix, il a parfois suffi
de quelques notes et de quelques vers pour redonner force
et courage.
Ces
notes, ces musiques, ces vers sont ancrés dans
nos mémoires, fragiles, éphémères,
au bord de l'oubli.
Les chanter, c'est rendre hommage à toutes celles
et ceux qui se sont battus dans tous les coins du monde
pour que les mots "paix" et "liberté"
puissent encore avoir un sens.
Les
partager, les transmettre, ressusciter le souvenir de
ces moments de gloire, de tristesse, de peines et de combats
est bien plus qu'un simple besoin ou une vague envie d'acteur
à pousser la chansonnette: c'est une nécessité,
un devoir.
Simplement pour que tout cela ne soit pas perdu.
FAUT PAS PAYER
de Dario Fo
•
création le 20 janvier 2009 au Théâtre le Public (Bruxelles)
Mise en scène : Carlo Boso - Scénographie et Costumes
: Lionel Lesire- Lumière : Laurent Kaye
Avec : Béatrix Ferauge - Sarah Brahy - Guy Pion - Didier Colfs - Hervé Guérrisi
Une coproduction Théâtre de l'Eveil et lThéâtre le Public
Créée en 1974 sous le titre original « Non si paga ! Non si paga ! » - ( On ne paie pas, on ne paie pas ) - cette comédie de Dario Fo a été réécrite par l'auteur en 2007. Outre la réactualisation de certaines séquences, Dario Fo a également changé le titre original en le transformant en « Sotto paga ! Non si paga » ce qui pourrait se traduire par « On est sous-payés ! On ne paie pas ! »
Préférant garder le titre de la traduction française d'origine – Faut pas payer – c'est pourtant bien la version 2007 qui sera ici proposée par le Théâtre de l'Eveil et le Théâtre le Public dans une mise en scène de Carlo Boso et c'est sans hésitation que nous pourrons annoncer la « création mondiale en langue française » de la deuxième vie de cette comédie satirico-politico-grotesque du maître du genre, Dario Fo.
L'OISEAU
VERT
de Carlo Gozzi
Creation
le 14 novembre 2007
Mise
en scène :Carlo Boso
Avec : Olivier Massart - Guy Pion - Bernard Cogniaux -
Marie-Paule Kumps - Béatrix Ferauge - Joséphine
de Renesse - Sandrine Versele - Sarah Brahy - Grégory
Praet - Thierry Janssen - Freddy Sicx - Laszlo Harmati
Une coproduction Théâtre de l'Eveil/Théâtre
le Public
Le
Théâtre de l’Eveil fêtera ses
vingt-cinq années d’existence en novembre
2007. C’est un spectacle festif que nous avons décidé
de produire en guise d’anniversaire : L’Oiseau
vert, fable philosophique de Carlo Gozzi.
Il
nous semblait évident de proposer la mise en scène
de cette commedia à un metteur en scène
familier de notre compagnie et qui plus est spécialiste
de ce genre théâtral, Carlo Boso, avec qui
nous fêterons par la même occasion dix ans
de collaboration et qui assuma avec le succès que
l’on sait pour le Théâtre de l’Eveil
les mises en scènes de Arlequin, valet de deux
maîtres, L’Opéra de quat’sous,
Mort accidentelle d’un anarchiste, Les jumeaux vénitiens
et La Noce chez les petits bourgeois.
Voilà
plus de 18 ans que le roi Tartaglia est parti pulvériser
les rebelles… Pendant ce temps, sa femme, la reine
Ninette, accusée d’infidélité
par la reine mère, a été enterrée
vivante sous l’évier… elle survit dans
le plus grand secret grâce aux soins d’un
étrange oiseau vert.
Ses jumeaux, que Pantalon, le premier ministre du roi,
était chargé de supprimer, ont été
recueillis par des tripiers. Les jumeaux, ayant appris
la vérité, décident de partir à
la découverte de la vie et de l’identité
de leurs parents véritables.
Aujourd’hui le Roi revient de guerre… et c’est
ici que l’histoire commence !
Souvent considérée comme la plus riche des
pièces de Gozzi, L’Oiseau vert mêle
de façon harmonieuse éléments fantastiques,
profondeur des émotions, originalité et
humour pour constituer le plus drôle et le plus
inattendu des récits initiatiques.
Mesdames
et messieurs, bienvenue au royaume de Monterotondo, dans
cette comédie loufoque, mélange de commedia
dell’arte et de conte fantastique où tout
peut arriver…
Retrouvez Carlo Boso, le maître d’œuvre
entre autre d’« Arlequin, valet de deux maîtres
» et des « Jumeaux Vénitiens »,
deux immenses succès !
